پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی

این پروژه از سه فصل با عناوین پست مدرنیسم ، پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی، آشنایی با چهار نقاش معاصر جهان تشکیل شده است در توضیح مطالب مورد بحث در صفحات آتی ذکر این مسأله الزامی است که قرض من از انتخاب این موضوعات برای ارائه پروژه خود، به هیچ‌وجه این نبوده است که هر کدام از عناوین طرح شده در این پایان نامه در بعد وسیع بررسی شود اگر چه سعی شده است که
دسته بندی عمران
فرمت فایل doc
حجم فایل 78 کیلو بایت
تعداد صفحات فایل 85
پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی

فروشنده فایل

کد کاربری 7169

این پروژه از سه فصل با عناوین

فصل اول: پست مدرنیسم

فصل دوم: پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی

فصل سوم: آشنایی با چهار نقاش معاصر جهان

تشکیل شده است. در توضیح مطالب مورد بحث در صفحات آتی ذکر این مسأله الزامی است که قرض من از انتخاب این موضوعات برای ارائه پروژه خود، به هیچ‌وجه این نبوده است که هر کدام از عناوین طرح شده در این پایان نامه در بعد وسیع بررسی شود اگر چه سعی شده است که مطالب در این خصوص تا حد امکان مطرح گردد اما واضح است که پرداختن به هرکدام از این مقولات جای بحث فراوان دارد.

فصل اول

پست مدرنیسم

غرش ملایم راه‌آهن خرناس ماشین بخار زوزة باد در میان سیمهای تلگراف، گویای این واقعیت است … که مغزهای بزرگ زمان در بخش فیزیک، نه در بخش متافیزیک درکارند.

« هیومیلر» 1

حرکت به سوی مدرنیسم

غربی‌ها برای آنکه از قرون وسطی بگذرند و مقولات فکری و صورت زندگی قرون وسطایی را نفی کنند رنسانس را برپا کردند که بازگشتی بود، به میراث کهن یونانی و رومی. جنبش‌های ادبی، هنری، علمی و فلسفی بعد از رنسانس هر یک در برابر مقولات قرون وسطایی به اصطلاح آنتی‌تزی گذاشتند و به این ترتیب تاریخ قرون وسطا جای خود را به تاریخ قرون جدید داد. انسان غربی در برابر تاریخ قرون وسطای خود آگاهانه وضع گرفت و کوشید تا آنرا با ملاک‌های نو خودارزیابی کند و در برابر ملاک‌ها و ارزشها و راه و رسم آن و ضع جدی بگیرد. و از آن نقطه عزیمتی بسازد. اما پای غربی‌ها، که به جاهای دیگر دنیا باز شد مسأله صورت دیگری پیدا کرد: تمدن غرب تمام تمدن‌های دیگر جز خود را نفی کرد اما این نفی برابرنهادن آنتی‌تزی در برابر تز آنها نبود بلکه برافکندن مکانیکی آنها بود. غربی‌ها سرزمینهای مردمان متعلق به تمدنهای دیگر را به زور تصرف کردند و با زور و تحقیر و توهین خود، روح و جسم آن مردمان را بردة خود ساختند. غربی‌ها تمدن‌های دیگر را از ریشه کندند یا خشکاندند و مردم دارای تاریخ و تمدن و گذشته کهن را به مردم بی‌تاریخ بدل کردند و آنها را به نوعی به بدویت بازگرداندند.2

هنگامی که سفیدپوستان اروپایی به سرزمین امریکا پانهادند بومیان آن سرزمین گفتند:» اینان خدایان‌اند، که از دریا آمده‌اند« ؛ اما سفیدپوستان آن مردمان را» وحشی« نامیدند، یعنی مردمانی که به حیوان نزدیکتر‌اند تا به انسان و به همین دلیل هر رفتاری با آنان رواست.3

در قرون وسطی تمامیت و کمال انسانی در اتحاد با خدای رسیدنی بود اما در دنیای مدرن جایگاه مابعدالطبیعی انسان از دیدگاه مسیحی – یعنی بازگشت از عالم خاکی به عالم روحانی مجرد مطلق – تبدیل به دیدگاه متافیزیکی مدرن شد که، در آن سرمنزل غایی انسان آرمانشهر زمینی تصور شد، بدین معنا که انسان هنگامی که از راه عقل به شناسایی کامل رسیده و خود را از تمامی بندهای طبیعت و تاریخ آزاد کرده باشد وارد یک مرحله‌ی پس- تاریخی می‌شود، که در آن تمامی کشاکش‌ها و تنش‌های میان انسان و طبیعت و انسان و انسان دیگر وجود ندارد. به عبارت دیگر مدرنیته جهت‌گیری در مقابل تمامی نگرش‌ قرون وسطایی به انسان جهان و خداست و امید و آرزو بستن به امکان بازسازی انسان و جهان بر بنیاد عقل و قوه شناسایی انسان و همچنین جابجایی محور هستی از خدا به انسان. در برابر این جمله کتاب مقدس که» خدا انسان را به صورت خود آفرید« فویرباخ آن سخن معروف را گفت که» انسان خدا را به صورت خود آفرید« ؛ یعنی خدا چیزی جز صورت آرمانی انسان از انسان نیست. و این نهایت دید مدرن از انسان است. در این نگرش که از قرن شانزدهم آغاز شد عوامل مهمی دخالت داشتند مانند کشف قاره‌ی امریکا که بکلی منظره کرة زمین را در چشن انسان اروپایی عوض کرد و بعد از انقلاب کپرنیکی که با تغییردادن جای زمین از مرکز عالم به حاشیه‌ی منظومة شمسی و همچنین دریانوردی‌ها و ماجراجوئیهایی که رشد بورژوازی اروپا را به دنبال داشت. در عالم اندیشه نیز رشد جهان‌بینی عقلانی و عقل‌باوری فلسفی و ارائه مدل جهان مکانیکی نیوتنی که امکان شناسایی علمی را بری انسان مطلق می‌کرد و سرانجام انقلاب تکنولوژیک که نشان داد انسان با اراده و قوة شناسایی خود میزان عظیمی برای تصرف در طبیعت دارد و طبیعت بمنزلة ماده خاصی است که با آن می‌توان جهانی مناسب با انسان و نیازهای او ساخت. تبلور چنین اندیشه‌ای همین جهان تکنولوژیک است که امروزه ما در آن زندگی می‌کنیم؛ شهرهای مدرن با تمام آنچه در اختیار انسان است؛ با تمامی ابزارها و وسایل و امکانات؛ حتی روشنایی و سرما و گرما همه چیزهای انسان ساخته‌ای هستند به مدد تکنولوژی که خود دستارود انسان است…

تمنای آرمانشهر مدرن در انسان اروپایی انرژی عظیمی را آزاد کرد، زیرا گمان می‌رفت که همراه با پیشرفت بیکران در غلبه بر طبیعت و تاریخ سرانجام بشر به هر گونه کمبود و رنج و درد نیز چیره خواهد شد. حرکت عظیم انسان به سوی فتح طبیعت و شناسایی همه علمکردهای موجود یا ممکن هستی از ویژگیهای مدرنیته است اما از اواخر قرن نوزدهم در این حرکت عظیم و پیامدهای آن تردیدها پیدا شد…



1– زمین‌شناسی نامدار اسکاتلندی( 1856-1802)

2– داریوش آشوری- ما و مدرنیت – ص6

3– همین کتاب – ص 148


دانلود مقاله هنرهای تجسمی

مقاله هنرهای تجسمی

مقاله هنرهای تجسمی

دانلود مقاله هنرهای تجسمی

مقاله هنرهای تجسمی
دسته بندی هنر و گرافیک
فرمت فایل doc
حجم فایل 52 کیلو بایت
تعداد صفحات فایل 57

مقاله هنرهای تجسمی

شرحی از بخشهای مختلف متن:

تعریف هنرهای تجسمی
 که به آن گاهی هنرهای بصری یا دیداری نیز گفته می‌شود، آن گروه از هنرهای مبتنی بر طرح است که مشخصاً حس بینایی را مخاطب قرار می‌دهند. هنرهایی چون نقاشی، مجسمه‌سازی، طراحی، عکاسی، گرافیک، طراحی صنعتی، معماری و طراحی داخلی و همچنین هنرهای مشتق از آن‌ها از این دسته‌اند.
هنرهای تجسمی با هنرهای نمایشی، شنیداری و زبانی و دیگر انواع هنر متفاوت است، هر چند این تقسیم‌بندی چندان محکم نیست.
در حال حاضر و در کاربرد کنونی، هنرهای تجسمی شامل هنرهای زیبا و هنرهای کاربردی است، هنرمند تجسمی به‌شخصی اطلاق می‌گردد که در زمینه هنرهای زیبا، هنرهای دستی و هنرهای کاربردی فعالیت می‌کند.
شرح زیرگروه های هنرهای تجسمی
نقاشی یا نگارگری به اثری که رنگ بر روی سطحی مانند کاغذ بوم یا دیوار به جا می‌گذارد، می‌گویند. نگارگری نسبت به زبان نوشتاری دارای پیشینه بسیار قدیمی تری است. نقاشیهای یافت شده در غارها نشان می‌دهد که انسان‌های اولیه با کشیدن نقش حیوانات وشکارشان به نوعی خود را آماده نبرد با آنها می‌کردند. نقاشی عمل بکار بردن رنگ دانه محلول در یک رقیق کننده و یک عامل چسپاننده (یک چسب) بر روی یک سطح (نگهدارنده) مانند کاغذ، بوم یا دیوار است. این کار توسط یک نقاش انجام می‌شود. این واژه بخصوص زمانی به کار می‌رود که این کار حرفه شخص مورد نظر باشد. قدمت نقاشی در بین انسانها، شش برابر قدمت استفاده از زبان نوشتاری است.
در قیاس با نقاشی، طراحی، سلسله عملیات ایجاد یک سری اثر و نشانه با استفاده از فشار آوردن یا حرکت ابزاری بر روی یک سطح است.
یک روش قابل اجرا برای تزئین دیوارهای یک اتاق با استفاده از نقاشی در ساختار جزئیات کار موجود است.
این مقاله بیشتر درباره نقاشی وری سطوح به دلایل و اهداف هنری است. نقاشی از نظر بسیاری افراد، در زمره مهمترین شکل‌های هنر قرار دارد.

.....

عکاسی

عکاسی به فرایند ثبت تصاویر به وسیله دریافت و ثبت نور برروی یک سطح حساس به نور (نگاتیو (فیلم) یا سنسور الکترونیکی) گفته می‌شود. الگوهای نوری بازتابیده شده یا ساطع شده از اشیا بر روی سطح حساس به نور (هالوژن نقره یا سنسور)تأثیر می‌گذارد و باعث ثبت تصاویر می‌گردد.[۱]

عکاسی و اصول عکاسی معماری

ساخت بناهای متفاوت توسط بشر برای منظورها و کاربردهای مختلف بوده است. بناهای مذهبی، دولتی، صنعتی، یادبود، تجاری، مسکونی و گونه‌های مختلف دیگر هر یک کاربردی ویژه دارند که بی‌تردید شکل ظاهری آنها نیز متفاوت است.

اقوام مختلف با توجه به فرهنگ و بینش خود، برای ساخت و تزیین برخی بناها اهمیت بیشتری قایل هستند. مثلاً مسلمانان همواره در ساخت و تزیین مساجد، زیارتگاهها و اماکن مذهبی با هنرمندی و ظرافت خاصی عمل کرده‌اند، به گونه‌ای که مشابه آن در دیگر بناها کمتر یافت می‌شود. تنوع این بناها نیز بسیار چشمگیر است که در هر نقطه و مکانی به شیوه‌ای خاص بوده است.

توده مواد موجود در فضا که به صورت یک یا چندین حجم توخالی ساخته می‌شوند، معماری را شکل می‌دهد. این فضاهای توخالی برای فعالیت انسانهاست. به جز مواردی خاص، معماری هنر نیست. حتی بناهای یادبودی که ظاهراً استفاده‌ای عملی ندارند، به مناسبتی خاص و به یادگار مسأله ارزشمندی که برای کل جامعه مهم است، بنا شده‌اند. ایستگاه راه‌آهن، ساختمان یک کارخانه، ساختمان اداری و... با توجه به کاربردشان ساخته و تزیین می‌شود. در ساختمان بنا، علاوه بر هدف و فضا، جنس مواد نیز موضوع مهمی است که متناسب با شرایط اقلیمی و نقشة ساختمان از مصالح گوناگونی استفاده می‌شود.

اولین گام در عکاسی معماری آگاهی از این عوامل است.

عکاس باید برای کسب این اطلاعات و بازدید از بنا وقت کافی صرف کرده و هنگام بازدید زوایای متفاوت آن را ارزیابی کند.

در مورد اغلب بناهای تاریخی، مطالبی در کتابها و بعضاً دفترچه‌های راهنمای مربوطه چاپ شده که برای شروع، راهنمایی‌های مناسبی در اختیار عکاس قرار می‌دهد.

تجهیزات مورد نیاز

۱) دوربین: ثبت و ضبط دقیق‌ترین جزییات در عکاسی معماری ضروری است و باید با وسواس، تصویرهایی با کیفیت بسیار خوب ارائه کرد. بنابراین، در سبک عکاسی اغلب از دوربین‌های قطع بزرگ و قطع متوسط یا از دوربینها و بک دیجیتال با کیفیت بالا استفاده می‌شود. در عکاسی معماری باید خطوط و سطوح عمودی بنا در تصویر کاملاً عمودی باشند و چون با دوربین‌های قطع بزرگ به سادگی می‌توان پرسپکتیو صحنه را کنترل و اصلاح و خطوط و سطوح را عمودی ثبت کرد، از این دوربین‌ها بیشتر ا ستفاده می‌شود.

۲) سه‌پایه: عکاسانی که به کیفیت و وضوح کامل تصویر خود می‌اندیشند، استفاده از سه پایه عکاسی را بسیار جدی تلقی می‌کنند. از سویی دیگر برای اینکه تصویر از بیشترین وضوح برخوردار باشد، نباید در محیط‌های کم‌نور یا فضاهای داخلی بدون آنکه دوربین بر روی سه پایه نصب باشد، اقدام به عکاسی کرد.زیرا همراه با الزام نور دهی بیشتر در محیطی کم نور، مدت زمان عکس برداری بیشتر می شود و در نتیجه کوچک ترین لرزش ها نیز باعث محو شدن تصویر خواهند شد.

دانلود مقاله هنرهای تجسمی

دانلود پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت

پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت

در این پروژه مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت، اصول طراحی براساس استانداردهای وب، تفکیک، عناصر تشکیل‌دهنده وب، بهینه سازی سایت برای موتورهای جستجو، نکته‌های پیشنهادی (نکات کلیدی)، مثال هایی برای تحقیق و طراحی مورد بررسی قرار گرفته است

دانلود پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت

طراحی سایت
هنرهای تجسمی
پایه هنر گرافیکی
دانلود پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت
اصول طراحی سایت‌های تجارت الکترونیکی
هنرهای تجسمی و تأثیر آن در طراحی سایت
روان‌شناسی رنگ ها در طراحی صفحات وب
سیستم همکاری در فروش فایل
همکاری در فروش فایل
فروش فایل
انجام  پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر
fileina
فروشگ
دسته بندی کامپیوتر و IT
فرمت فایل doc
حجم فایل 7081 کیلو بایت
تعداد صفحات فایل 97

پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت

 
چکیده:
در این پروژه مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت، اصول طراحی براساس استانداردهای وب، تفکیک، عناصر تشکیل‌دهنده وب، بهینه سازی سایت برای موتورهای جستجو، نکته‌های پیشنهادی (نکات کلیدی)، مثال هایی برای تحقیق و طراحی مورد بررسی قرار گرفته است. پس از تفکیک انواع موضوعات طراحی، معرفی سایت‌های پروتال و چگونگی ایجاد یک سایت پروتال و تکنیک‌های آن و تاثیر شناخت مبانی هنرهای تجسمی مخصوصا مبانی رنگ و روانشناسی رنگ در طراحی گرافیکی سایت که در برگیرندة اهمیت در طراحی وب با نشان دادن مثالهایی از این دست، طراحی برای نمایش مورد مطالعه و بررسی قرار گرفته که در این پروژه جمع‌آوری و گنجانده شده است.
 
 
کلمات کلیدی:

طراحی سایت

هنرهای تجسمی

پایه هنر گرافیکی

تولید یک اثر هنری

 
 
 
مقدمه:
در این پروژه که نامش بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت است با در نظر گرفتن موضوع و کمک از استاد راهنما منابع و مطالب مورد نیاز را به دو فصل تفکیک و در هر بخش به صورت نیمه تخصصی به بررسی در آن پرداخته‌ام.فصل اول: شامل مبانی طراحی سایت است که در آن اصول طراحی وب آمده و در قسمت اول آن صفحات وب از نظر ظاهر مورد بررسی قرار گرفته. زیرا اولین قسمتی که مورد توجه طراح است ظاهر سایت و جذب بیننده سایت است، این قسمت بخشی از تکنیک‌‌های ظاهری و بصری آورده و مثال‌هایی برای درک بیشتر توضیحات نشان داده شده است.در بخش دوم همین فصل به بررسی و آشنایی با اصطلاحات وب پرداخته‌ایم و به معرفی اجزای گوناگون وب برای درک ملموس‌تر آن و عناصر تشکیل دهنده وب پرداخته‌ایم.
 
پس از مشخص نمودن اصطلاح وب و کارآیی آن به بررسی صفحة که باید دارای چه خصوصیاتی باشد و موتور جستجو به طور مثال google پرداخته‌ایم.در بخش بعد به نکات اصولی برای تولید صفحات اعم از نکات کلیدی که شامل تک تک اجزای صفحه می‌باشد پرداخته و به بررسی تولید صفحات از نظر موضوع (صنعتی، خرده فروشی، تجاری، موسسات آموزشی و...) اشاره شده است.در بخش‌های آخر فصل معرفی سایت‌هایی که خدمات اینترنتی می‌دهند و مخاطب دارند توضیح طراحی چندین سایت از نظر موضوعی ایجاد سایت‌های پورتال و اصول طراحی سایت‌های تجارت الکترونیک و معرفی ارکان‌های موفقیت یک گروه وب پرداخته و توضیح داده که در این بخش بیشتر سعی و تلاشم معرفی و نشان دادن یک دید تخصصی و به طور اختصار از تمامی تکنیک‌ها و روش‌ها در طراحی وب بوده‌ است.
 
در بخش دوم به مطالعه و تحقیق دربارة هنرهای تجسمی و تأثیر آن در طراحی سایت پرداخته. در این فصل از مبانی هنرهای تجسمی شروع کرده که پایه هنر گرافیکی چیست، هنر چیست و چگونه به وجود می‌آید و برای تولید یک اثر هنری به چه نکاتی باید توجه شود. زیرا طراحی گرافیکی سایت خود یک هنر و یک خلاقیت است و در ادامه به مطالعه دربارة بهترین رنگ‌ها در طراحی سایت و روانشناسی رنگ پرداخته و در انتهای پروژه به چندین نمونه طراحی خوب سایت در بخش‌های مختلف پرداخته که با توجه به مطالبی که در این پروژه آورده شده به نکات و تکنیک‌های طراحی اشاره دارد.
 
 
 
 
 
فهرست مطالب
 
چکیده 1
مقدمه 2
فصل اول

مبانی طراحی سایت 4

اصول طراحی براساس استانداردهای وب 5
آشنایی با اصطلاحات وب‌سایت‌ها 10

HTML چیست؟ 11

عناصر تشکیل دهنده HTML 12
نکات کلیدی در طراحی وب سایت 24

طراحی سایت‌های صنعتی 29

طراحی صفحت خرده فروشی 30
صفحات تجاری 31
موسسات آموزشی 33
صفحات مربوط به سرگرمی 34

مشکل صفحات دینامیک؟ 36

دامنه چیست؟ 39
طراحی سایت 42
پورتال چیست؟ 47

اصول طراحی سایت‌های تجارت الکترونیکی 49

ارگان موفقیت 1 گروه وب 54
بکارگیری ارگان نه‌گانه در عمل 58
 
فصل دوم

هنرهای تجسمی و تأثیر آن در طراحی سایت 63

هنرهای تجسمی 64
مبانی هنرهای تجسمی 68
عناصر بصری (نقطه، خط، سطح و حجم) 70
بهترین رنگ در طراحی سایت 75

روان‌شناسی رنگ ها در طراحی صفحات وب 76

رنگارنگی صفحات وب خوشایند نیست 80
طراح های تک‌رنگ 80
طرح‌های بی رنگ 82
چند نمونه از بهترین طرح‌های سایت های آموزشی 83
چند نمونه از بهترین طرح‌های سایت‌های هنری 85
چند نمونه از بهترین طرح‌های سایت‌های ورزشی 87
چند نمونه از بهترین طرح‌های سایت‌های صنعتی 89
نتیجه‌گیری 91
منابع و مأخذ 93
 

دانلود پایان‌نامه مهندسی کامپیوتر با عنوان بررسی مبانی هنرهای تجسمی در طراحی سایت